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I limiti della fotografia
La digitalizzazione ha portato molti cambiamenti nell’ambito fotografico, nonostante tutto, ci sono dei limiti che la scienza non può abbattere e nella fotografia non tutto è concesso. La digitalizzazione ha dato la possibilità di poter scattare senza badare al numero di scatti, ha quindi dato la possibilità, a molti, di potersi esercitare e scattare immagini artistiche, sperimentare nuove tecniche, scattare di tutto rendendosi conto solo in post produzione della quantità di scatti che aveva eseguito e non tutti soddisfacenti. Ma questo non è solo un vantaggio della digitalizzazione delle macchine fotografiche: poter utilizzare ISO alti senza avere “rumore”; poter scegliere anche i terzi di stop che prima non esistevano e…
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Uscite fotografiche
Dopo la lunga pausa causata dal Covid-19 che ci ha visti protagonisti di una solitudine forzata, l’uscita fotografica di gruppo, o chiamata anche shooting fotografico, è ritornata in auge. Io mi occupo anche di organizzare uscite fotografiche di gruppo: sopralluogo, modella, merenda, chiacchiericcio e tanti buoni amici che condividono la passione per la fotografia. Mi piace organizzare uscite fotografiche! La mia mente comincia ad attivare i neuroni dell’immaginifico per poter offrire ai partecipanti un’uscita fotografica dove, anche in un unico luogo, possano raccontare una storia e portarsi a casa un’esperienza da condividere. Il punto di partenza di questo mio lavoro è appunto quello di condividere la fotografia: tra uno scatto…
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Instagrammabile
Per definizione si dice instagrammabile qualsiasi contenuto (fotografia, immagine o video) adatto alla condivisione su instagram, Instagram è il social media che, insieme a TikTok, ha rivoluzionato il nostro modo di fruire l’immagine del ventunesimo secolo (trovate i link in basso per gli articoli dell’Immagine nel XXI sec). Inizialmente facendo diventare le immagine da rettangolari a quadrate, successivamente inserendo piccoli video (reel la cui durata varia da pochi secondi a un minuto) per raccontare brevemente ciò che vogliamo comunicare: video di abilità tecniche, comici, di immancabili gattini che fanno di tutto, soprattutto dormire, o semplicemente una carrellata di fotografie, ovviamente che hanno una certa qualità (e per qualità intendo una…
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Food Photographer
Il detto “si mangia prima con gli occhi” non sbaglia affatto quando parliamo di food photography. Non confondiamo, però, i food photographer da chi scatta col cellulare prima di mangiare il piatto che si ritrova davanti. I food photographer studiano il set, i colori, le luci, i props (elementi aggiuntivi come posate, fiori, vasi, tazze e molto altro) e non si limitano a mettere in posa una pietanza e scattare una fotografia. I food photographer, sappiate bene, riescono a rendere appetitosa persino un’insalata. La fotografia di cibo dev’essere studiata a tavolino, non si può improvvisare, perché, anche l’angolo di ripresa, l’ingresso della luce, le ombre o un banale pannello messo…
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Studiare Fotografia
Cosa significa studiare fotografia e perché continuare a studiare. Studiare la fotografia non si arresta nel momento in cui si fa il corso base e annessi corsi specifici di genere come ritratto fotografico, corsi di post produzione e vari workshop. Studiare fotografia va oltre lo sguardo, va oltre le lezioni e anche oltre alla pratica. La fotografia è un’arte, un mestiere, una passione, un modo di vivere in continua evoluzione. Cambiano le mode, nascono nuove visioni del mondo, quindi cambia il modo di approcciarsi alla camera e fare post produzione, cambia anche il modo di usufruire dell’immagine. Cambiano e tornano indietro, cioè si ritorna al vintage, a fare fotografia analogica,…
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Workshop di fotografia
I workshop fotografici sono necessari a crescere il proprio bagaglio culturale, conoscere tecniche fotografiche e post produzione e condividere esperienze di gruppo. Nel settore fotografico il workshop è un seminario fatto insieme di teoria e pratica. Nel nostro caso si potrebbe trattare di un fotografo importante che si è distinto per eccellenza nella fotografia, il quale insegna non solo la sua tecnica, ma spiega la sua visione del mondo e di come riesce portare questo nelle sue immagini. Si possono affrontare temi su come realizzare un progetto, come costruire un portfolio, come fare determinate tecniche fotografiche e post produzioni. I workshop sono infiniti e si possono realizzare in studio, all’aperto,…
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Fotografia di nudo
Artistica o volgare: il nudo stupisce o inorridisce La fotografia di nudo è un genere fotografico parecchio difficile da eseguire: non sempre lo si fa in maniera artistica. Alcune immagini risultano volgari e poco raffinate, altre quasi goffe come a voler scimmiottare la figura umana. Fotografare corpi nudi non é semplice: fotografo e soggetto devono sentirsi a proprio agio, devono entrare in sintonia, non essere imbarazzati insomma. Spogliarsi di tutti i propri averi e restare nudi significa mettere a nudo la propria personalità, i propri sentimenti e non sempre risulta naturale. I corpi, inoltre, non sono facili da fotografare: amati o odiati, rappresentano la parte esteriore di un essere umano,…
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Street Photography
La fotografia sociologica del nostro tempo La Street Photography è un genere fotografico molto affermato e praticato in tutto il mondo: vai in giro per la città, per un borgo, per le capanne di una tribù e cogli un attimo di vita che racconta chi?, come?, dove? quando? e perché? Quest’ultimo riferito all’Operator: perché ha scattato quella fotografia? e cosa voleva raccontare? Ecco! la Street è una scatto rubato al momento giusto, nel posto giusto, con la giusta luce e con la giusta inquadratura e non deve mancare il fattore C (come lo chiamiamo noi fotografi)…la fortuna! Raccontare uno squarcio della vita di una persona o anche di un animale…
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Lettura fotografica
Il tempo descritto nelle immagini L’immagine del ventunesimo secolo è fluida e onnipresente, ci scivola tra le mani e non ne godiamo il senso, ma è una costante fissa che scandisce le nostre giornate. Allora perché leggere la fotografia? Cosa ci porta ancora a capire il significato di una fotografia? Fermarsi a scoprire il significato vuol dire approfondire la parte storica, sociologia, psicologica, etnografica e, chissà quanti altri aspetti ancora, di un testo visivo: capire cosa l’Operator ha voluto mettere in essere nell’immagine dal soggetto: dal colore, alle linee, agli spazi e geometrie dell’immagine. Ma andiamo con ordine! Puntiamo l’indice sull’aspetto storico della fotografia: leggere nell’immagine il periodo storico rappresentato.…
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L’immagine nel ventunesimo secolo
Immagine specchio della realtà (seconda parte). In questa seconda parte dell’articolo vorrei portare l’attenzione su uno studio particolare e porre delle domande che poggiano le basi dei miei studi e di quelli di molti altri. L’immagine è un testo visivo in cui poter comunicare un messaggio o in cui poterlo nascondere, quindi la fotografia come la pittura, come tutte le altre arti figurative non hanno ancora esaurito la propria volontà di comunicare, anche se in maniera veloce, le proprie intenzioni. Roland Barthes, in La Camera Chiara, chiarisce due aspetti peculiari della fotografia: lo studium e il punctum. Lo studium è quel normale interesse verso l’immagine che si sta guardando: un’immagine…